A diretora Anna Melikyan convocou um elenco de figurantes elegante para o Bolshoi.
No palco histórico do Teatro Bolshoi, estão ocorrendo as extensas filmagens do novo filme de Anna Melikyan, intitulado “Diva”. A produção está a cargo do mesmo estúdio que criou “O Mestre e Margarida”, prometendo uma abundância de elementos fantásticos e belos. A própria Melikyan descreveu anteriormente “Diva” como seu filme mais visualmente impressionante e, ao mesmo tempo, irônico.
A exposição mundial “Diva”, que começou no museu Victoria and Albert em Londres, está viajando por várias cidades, buscando definir o verdadeiro significado do termo. Inicialmente, “divas” eram as cantoras de ópera mais célebres, mas com o tempo, o conceito se expandiu para incluir estrelas do teatro dramático e de Hollywood.
Entre as personalidades que os curadores da exposição reconheceram como “divas”, estão Isadora Duncan, Maria Callas, Marilyn Monroe, Barbra Streisand, Liza Minnelli, Björk, Tina Turner, Ella Fitzgerald, Lady Gaga, Madonna, a cantora barbadiana Rihanna, e até mesmo Freddie Mercury, Prince e Elton John, pois todos viveram e continuam a viver como divas.
Entre esses nomes célebres, há apenas um russo – a bailarina Tamara Karsavina. Ela foi prima do Teatro Mariinsky, estrela das “Estações Russas” de Sergei Diaghilev, a primeira a apresentar balés de Mikhail Fokine, e mais tarde uma figura proeminente no balé britânico, além de vice-presidente da Royal Academy of Dance.
Os trajes das divas em exibição, embora provavelmente parecessem esplêndidos sob os holofotes, não transmitem uma impressão de grande luxo de perto, nas vitrines. Por exemplo, a famosa capa de Elton John, que parece feita de celofane, uma vez maravilhou o público no palco.
Anna Melikyan ainda não revelou detalhes específicos de seu novo projeto. O que nos espera pode apenas ser inferido a partir das poucas declarações que ela fez durante a apresentação do projeto: o filme será uma fábula de fantasia com um toque irônico.
De acordo com a sinopse, o filme narra a história de uma menina com uma voz excepcional que rapidamente se torna uma estrela em um dos principais teatros de ópera do país (provavelmente o Bolshoi ou o Mariinsky). Sua aparição repentina causa ressentimento entre as divas existentes, que temem por suas posições. A menina bebe um elixir mágico no palco e se transforma em um fantasma. Mais tarde, ela encontra um maestro do século XIX, que também existe em uma nova forma. Juntos, eles terão que se adaptar às novas realidades.
Aproximadamente essa quantidade mínima de informação estava disponível para aqueles que responderam ao anúncio e vieram ao Teatro Bolshoi para as filmagens como figurantes. Notavelmente, entre eles havia muitos profissionais, e os rostos de muitos figurantes já são conhecidos do público de outros projetos cinematográficos.
Em uma das cenas, a atriz no palco perde subitamente a voz e corre para os bastidores, enquanto a cortina desce. Para os observadores externos, tudo isso acontece fora de vista, atrás do palco, onde o episódio está sendo filmado. A plateia, conforme o roteiro, não entende imediatamente o que aconteceu e expressa confusão. Em seguida, uma voz dos bastidores anuncia: “Isolde Weber não poderá continuar o espetáculo. Em seu lugar, a jovem atriz Alexandra Miloshina se apresentará.”
Anna Melikyan continuava a dirigir com sua voz suave e envolvente, proferindo frases como: “Que jovem, bonita, nova. Isso é algo interessante. Vocês nunca viram algo assim”, e também: “Ela está de vestido vermelho, deslumbrante e canta divinamente. Uma flor! Isso foi um sinal para você, Igor. Pegue-o. Você está satisfeito consigo mesmo, em antecipação. Beleza impossível, juventude, música divina.”
No palco, surge uma jovem atriz cujo nome ainda não foi revelado. Ela veste um vestido dourado justo com uma enorme cauda de náilon vermelha. Uma senhora rigorosa ajusta a cauda, a mesma que, antes do início das filmagens, enquanto os figurantes preenchiam a parte direita da plateia, repreendeu a autora do texto, exigindo que guardasse sua bolsa (“Você parece que veio do mercado. Não se vai ao teatro assim”) e tirasse um paletó escuro. Foi preciso obedecer, o que contrariou até mesmo uma tendência de moda belga em voga.
Os figurantes reuniram-se muito elegantemente. As damas brilhavam em vestidos dourados e prateados, adornados com lantejoulas, complementando seus visuais com adereços de cabeça excêntricos e véus. Uma menina lembrava Natasha Rostova em seu primeiro baile. Praticamente o único menino na plateia vestia um terno de três peças vermelho. Os homens apresentavam-se formalmente em ternos escuros e gravatas borboleta, como na passarela de estrelas do Festival de Cinema de Cannes.
Um público assim é raramente visto em estreias na Ópera Garnier de Paris, na Ópera de Viena ou de Veneza, sem falar na Metropolitan Opera em Nova York. Na era moderna, o estilo casual predomina, e geralmente apenas algumas damas elegantes aparecem na plateia, enquanto a maioria dos espectadores vem com roupas comuns, às vezes até de jeans. No entanto, com Anna Melikyan, tudo será diferente.
Enquanto a Diva, um certo Georges e um distinto senhor no camarote, apelidado de Onassis pelos figurantes, são filmados no palco, a plateia vive sua própria dinâmica. Os espectadores são periodicamente reagrupados, pois o auditório está sendo filmado para oito espetáculos de ópera diferentes, exigindo composições variadas do público. Para isso, até casais são separados: o homem de terno vermelho é realocado ao lado de uma nova e mais jovem acompanhante, e uma menina de vestido branco é movida para as primeiras filas da plateia junto com sua mãe.
Paralelamente, está sendo resolvida a questão do dublê de Georges, que não é permitido entrar no camarote do diretor porque seu nome não consta nas listas.
No geral, a organização foi precisa, sem aglomerações, mesmo na entrada do teatro. Um dos figurantes mais experientes se aproximou da autora e iniciou um diálogo divertido: “Por que você está sem seu marido? Como te deixaram entrar?” — ao que obteve a resposta: “E você, com sua esposa?” — e ele brincou: “Eu estou com duas amantes. Brincadeira.” Enquanto isso, algumas pessoas tiravam selfies com o majestoso auditório e palco ao fundo.
Na plateia, além dos espectadores reais, são dispostas em xadrez figuras de papelão de homens e mulheres, que na penumbra do salão e à distância parecem bastante realistas. Os figurantes são abordados carinhosamente: “Meus lindos, meus bons. Ocupem as cinco primeiras filas. Agora virão buscar aqueles que selecionei”, “Crianças, preparem-se. Podem filmar com os celulares”, “Meus queridos, meus bons, vocês estão na cena.”
Damas e cavalheiros elegantemente vestidos, como noivas à espera do casamento, aguardam pacientemente seu momento e a atenção. Eles são selecionados várias vezes ao longo do dia para diferentes cenas. Após o playback ser desligado, o público aplaude vigorosamente, e um senhor em particular se levanta de seu lugar a cada vez. Antecipadamente, lhes são distribuídos buquês que deverão ser entregues à cantora.
Em algum momento, Timofey Tribuntsev deve aparecer no palco vestindo um casaco. No entanto, sua entrada é adiada por enquanto, e toda a atenção está focada na Diva, que joga flores no ar. De cima, de um camarote, o personagem apelidado de Onassis pela figuração a admira com fascínio.
O filme “Diva” também conta com a participação de Yulia Snigir, a notável atriz da geração mais velha Vera Mayorova do Teatro na Malaya Bronnaya, Evgeny Tsyganov, Sofia Lebedeva, Andrey Maximov, Fyodor Lavrov e Ekaterina Voronina. O elenco promete ser muito interessante.
A direção de fotografia está a cargo do jovem Robert Sarukhanyan, que no ano passado recebeu o prêmio “White Square” pela arte cinematográfica por seu primeiro longa-metragem, “Centaur”, de Kirill Kemnets, estrelado por Yura Borisov e Anastasia Talysina. Anteriormente, Sarukhanyan trabalhou nas séries “Epidemia-2” e “Ouvido em Rybinsk”. No “White Square”, ele superou colegas renomados, incluindo Nikolay Zheludovich, que filmou o trabalho anterior de Anna Melikyan, “Os Sentimentos de Anna”.
