Актеры для дебютной работы Логинова подбирались с особым вниманием к их человеческим качествам, чтобы создать на съемочной площадке атмосферу тепла и доверия.

Русский язык: Перефразированный текст

На кинофестивале короткометражных и дебютных фильмов «Короче», который проходил в Калининграде, состоялась долгожданная премьера картины «Три свадьбы и один побег» от начинающего режиссера Кирилла Логинова. Зрители и критики в киносообществе высоко оценили фильм, отмечая особенно «живое взаимодействие между актерами» и его «атмосферу, напоминающую советское кино».

В центре сюжета — юная Амра, жительница одного из абхазских сел, мечтающая о карьере актрисы. Однако ее мать видит будущее дочери совершенно иначе. Согласно устоявшимся традициям, Амра должна выйти замуж только после того, как будут выданы замуж ее две старшие сестры. Мысль о том, что дочь станет актрисой, публично целуясь с незнакомыми мужчинами, совершенно неприемлема для матери. Но Амра, обладая недюжинным режиссерским талантом и женской смекалкой, разрабатывает хитрый план. Она инсценирует похищение и побег одной сестры, помогает наладить отношения второй с ее возлюбленным, искусно вовлекая в свои интриги и застенчивых женихов. Получается милая, забавная и необычная история.

Съемки фильма проходили в Абхазии, на родине сценариста Алисы Габлия, выпускницы мастерской Юрия Арабова во ВГИКе. Сценарий был написан восемь лет назад и предлагался различным киностудиям и продюсерам, но всегда получал ответ: «Интересно, но не для нас». Когда Алиса отправила его по почте продюсеру Анне Шалашиной, она не ожидала ответа, ведь это было сродни отправке в никуда. Но Анна, к удивлению, прочла сценарий, была им очарована, и работа над фильмом началась. Это служит прекрасным примером и вдохновением для всех начинающих сценаристов.

Прочитав сценарий, Кирилл Логинов сразу почувствовал глубокую связь с материалом: «Я вырос в Ташкенте, поэтому мне знакомы эти характеры. Я жил в патриархальном обществе и хорошо понимаю этих женщин».

Алиса Габлия ежедневно присутствовала на съемочной площадке, чтобы обеспечить максимальную кавказскую аутентичность, ведь она сама родилась и выросла в тех краях. Она тщательно следила за каждой деталью: как сервируются блюда на столе, как носят традиционную одежду, насколько естественна речь актеров. Взаимоотношения на Кавказе имеют свою специфику: за внешней сдержанностью скрывается глубокая любовь, которая порой проявляется весьма неожиданным образом, что и было brilliantly показано на экране.

«Там живут по традициям, которые кажутся высеченными в камне: «Как мы привыкли жить, так и будем». Есть на земле такие уголки, где время будто остановилось. Можно подумать, что все происходит прямо сейчас. А может быть, и нет», — размышляет Кирилл Логинов. Он стремился создать ощущение вневременности, и ему это удалось. В фильме нет мобильных телефонов; люди по-настоящему общаются и слышат друг друга.

Хотя Кирилл Логинов и является дебютантом в полнометражном игровом кино, он отнюдь не новичок в мире кинематографа. Он получил образование в Санкт-Петербургском университете кино и телевидения, работал на студии документальных фильмов и в качестве креативного продюсера на телевидении. Его предыдущие документальные и игровые короткометражные фильмы успешно участвовали в различных фестивалях, а его работа «Девять сантиметров» была представлена на фестивале «Короче» в 2023 году, показав большой потенциал.

Как оказалось, у Кирилла есть собственная гончарная мастерская, которая стала уникальной творческой лабораторией для работы с актерами. Именно там зародилась особая атмосфера фильма, тот самый «вайб советского кино», о котором упоминали некоторые молодые зрители. Хотя, возможно, аналогия с советским кино не совсем точна. Скорее, это история напоминает очарование и наивность, на первый взгляд, Амели из знаменитого французского фильма. При ближайшем рассмотрении ее невинность оказывается не такой уж и простой, но она способна творить чудеса, менять жизни и дарить добро.

Кирилл провел с актерами серьезную, но незаметную подготовительную работу, чтобы сплотить их перед началом съемок. Затем, уже в Абхазии, актрис, играющих трех сестер, поселили вместе, и они проводили время не только на съемочной площадке, но буквально день и ночь. Вместе завтракали, ужинали, что помогло создать необходимую подлинную атмосферу. «Они гуляли по Гудауте и сводили с ума всех мужчин. А мы беспокоились, не украдут ли их, как героиню нашего фильма», — вспоминает режиссер. Результатом он более чем доволен. «Я реализовал все так, как хотел. Продюсеры совершенно не вмешивались в мои творческие решения», — признался Кирилл. Это кажется идеальной моделью работы, которая, возможно, больше никогда не повторится.

На экране разворачиваются красочные абхазские пейзажи. Оператором фильма также стала женщина — Марина Абашева. Национальные обычаи и быт представлены почти сказочно, так, как их могли бы вообразить даже те, кто никогда не бывал в этих краях.

Работать приходилось в преимущественно женском коллективе, настоящем «женском царстве», которое восторжествовало и на экране. «Это был самый сплоченный женский коллектив, который я когда-либо встречал», — поделился режиссер.

Роль кавказской мамы исполнила Инга Оболдина, что на первый взгляд вызывает некоторое удивление и вопросы. И другие актеры, изображающие «кавказцев», тоже кажутся не совсем этнически соответствующими. Изначально это может немного отвлекать, хотя они и не выглядят просто «ряжеными».

Директор по кастингу Марина Кондр прояснила эти моменты: «Кастинг был сложным и длительным, с условием избегать актеров «чистых» национальностей. Мы не хотели, чтобы зритель сразу идентифицировал персонажей как, например, армян или кого-то еще. Моей задачей было провести «околокавказский» кастинг. Личным пожеланием Кирилла было найти актеров, с которыми на площадке будет царить атмосфера любви и взаимопонимания. Мы искали добрых людей. Полина Денисова была выбрана, потому что у нее мы увидели «околокавказскую» линию роста волос. Мне приходилось цепляться за такие мелочи, чтобы зрители поверили – да, это Кавказ. Все было непросто и долго, но сделано с большой любовью».

Полина Денисова, исполнившая роль Амры, добавила свою нотку национальной принадлежности: «Я немного осетинка. Недавно я сдала генетический тест, и оказалось, что я на 99 процентов русская».

Многим зрителям фильм пришелся по вкусу. Он получился легким, ориентированным на широкую аудиторию, профессионально сделанным, и, что самое важное, наполненным любовью.

Большинство фильмов, представленных на фестивале «Короче», показываются «с колес». До премьеры их никто не видит, даже главные актеры, кроме режиссера и продюсеров. Для некоторых это оборачивается шоком, но в случае «Трех свадеб и одного побега» все остались очень довольны. Многие дебютанты, представляющие свои короткометражные и полнометражные работы, стремятся создавать именно зрительское кино. Экспериментировать и углубляться в экзистенциальные вопросы мало кто желает. Так что, добро пожаловать в сказку.

O Filme de Estreia de Kirill Loginov: Do Atelier de Cerâmica às Telas de Cinema

Os atores para a obra de estreia de Loginov foram selecionados com atenção especial às suas qualidades humanas, para criar uma atmosfera de calor e confiança no set.

Português: Tradução

No festival de curtas e longas-metragens de estreia “Koroche”, realizado em Kaliningrado, teve lugar a aguardada estreia do filme “Três Casamentos e Uma Fuga”, do diretor novato Kirill Loginov. O público e a crítica do cinema apreciaram muito o filme, destacando especialmente a “interação vívida entre os atores” e sua “atmosfera que lembra o cinema soviético”.

No centro da trama está a jovem Amra, residente de uma aldeia abkházia, que sonha em se tornar atriz. No entanto, sua mãe vê o futuro da filha de forma completamente diferente. De acordo com as tradições estabelecidas, Amra só deve se casar depois que suas duas irmãs mais velhas estiverem casadas. A ideia de que a filha se torne atriz, beijando publicamente homens desconhecidos, é completamente inaceitável para a mãe. Mas Amra, com um talento directorial notável e astúcia feminina, elabora um plano engenhoso. Ela encena o sequestro e a fuga de uma das irmãs, ajuda a resolver o relacionamento da segunda com seu amado, envolvendo habilmente os tímidos pretendentes em suas intrigas. O resultado é uma história doce, divertida e inusitada.

As filmagens ocorreram na Abkházia, terra natal da roteirista Alisa Gablia, graduada no ateliê de Yuri Arabov no VGIK. O roteiro foi escrito oito anos atrás e oferecido a várias produtoras e diretores, mas sempre recebia a resposta: “Interessante, mas não é para mim”. Quando Alisa o enviou por e-mail para a produtora Anna Shalashina, ela não esperava resposta, pois era como enviar para o nada. Mas Anna, para sua surpresa, leu o roteiro, ficou encantada e o trabalho no filme começou. Isso serve como um excelente exemplo e inspiração para todos os roteiristas iniciantes.

Ao ler o roteiro, Kirill Loginov imediatamente sentiu uma profunda conexão com o material: “Eu cresci em Tashkent, então conheço esses personagens. Vivi em uma sociedade patriarcal e entendo bem essas mulheres.”

Alisa Gablia esteve presente diariamente no set, garantindo a máxima autenticidade caucasiana, pois ela própria nasceu e cresceu na região. Ela monitorava cuidadosamente cada detalhe: como os pratos eram servidos à mesa, como as roupas tradicionais eram usadas, a naturalidade da fala dos atores. As relações no Cáucaso têm suas especificidades: por trás de uma aparente contenção, esconde-se um amor profundo, que por vezes se manifesta de maneiras muito inesperadas, como foi brilhantemente mostrado na tela.

“Lá, as tradições são como esculpidas em pedra: `Como estamos acostumados a viver, assim continuaremos`. Há lugares na terra onde o tempo parece ter parado. Poderíamos pensar que tudo está acontecendo agora. Ou talvez não seja bem assim”, reflete Kirill Loginov. Ele se esforçou para criar uma sensação de atemporalidade, e conseguiu. Não há telefones celulares no filme; as pessoas realmente se comunicam e se ouvem.

Embora Kirill Loginov seja um diretor estreante em longas-metragens de ficção, ele está longe de ser um novato no mundo do cinema. Ele estudou na Universidade de Cinema e Televisão de São Petersburgo, trabalhou em estúdios de documentários e como produtor criativo na televisão. Seus curtas-metragens documentais e de ficção anteriores participaram com sucesso de vários festivais, e seu trabalho “Nove Centímetros” foi apresentado no festival “Koroche” em 2023, mostrando grande potencial.

Como se viu, Kirill possui seu próprio atelier de cerâmica, que se tornou um laboratório criativo único para o trabalho com os atores. Foi lá que nasceu a atmosfera especial do filme, aquela “vibe de cinema soviético” que alguns jovens espectadores mencionaram. Embora, talvez, a analogia com o cinema soviético não seja totalmente precisa. Pelo contrário, esta história lembra o encanto e a ingenuidade, à primeira vista, de Amélie, do famoso filme francês. Em uma análise mais profunda, sua inocência não é tão simples, mas ela é capaz de realizar milagres, mudar vidas e espalhar o bem.

Kirill realizou um trabalho preparatório discreto, mas significativo com os atores para uni-los antes do início das filmagens. Em seguida, já na Abkházia, as atrizes que interpretavam as três irmãs foram alojadas juntas, e elas passavam tempo não apenas no set, mas literalmente dia e noite. Elas tomavam café da manhã e jantavam juntas, o que contribuiu para a criação da atmosfera autêntica necessária. “Elas passeavam por Gudauta e enlouqueciam todos os homens. E nós tínhamos medo de que as sequestrassem, como a heroína do nosso filme”, lembra o diretor. Ele está mais do que satisfeito com o resultado. “Fiz tudo do jeito que queria. Os produtores não influenciaram minhas decisões criativas”, confessou Kirill. Parece um modelo de trabalho ideal que talvez nunca mais se repita.

Na tela, desdobram-se as pitorescas paisagens da Abkházia. A diretora de fotografia também é uma mulher, Marina Abasheva. Os costumes e a vida nacional são apresentados de forma quase fabulosa, como poderiam ser imaginados até mesmo por aqueles que nunca estiveram nessas terras.

O trabalho foi realizado em um ambiente predominantemente feminino, um verdadeiro “reino das mulheres”, que triunfou também na tela. “Foi a equipe feminina mais unida que já conheci”, disse o diretor.

O papel da mãe caucasiana foi interpretado por Inga Oboldina, o que à primeira vista causa certa surpresa e questionamentos. E os outros atores, que interpretam “caucasianos”, também não parecem etnicamente completamente correspondentes. Inicialmente, isso pode ser um pouco distrativo, embora eles não pareçam meramente “disfarçados”.

A diretora de elenco Marina Kondr esclareceu esses pontos: “O casting foi complexo e longo, com a condição de evitar atores de nacionalidades `puras`. Não queríamos que o público identificasse imediatamente os personagens como, por exemplo, armênios ou outros. Minha tarefa era realizar um casting `quase caucasiano`. O desejo pessoal de Kirill era encontrar atores com quem reinasse uma atmosfera de amor e compreensão no set. Procuramos pessoas boas. Polina Denisova foi escolhida porque vimos nela uma linha de cabelo `quase caucasiana`. Tive que me apegar a esses pequenos detalhes para que os espectadores sentissem – sim, é o Cáucaso. Tudo foi difícil e demorado, mas feito com muito amor.”

Polina Denisova, que interpretou Amra, adicionou sua própria nota de pertencimento nacional: “Eu sou um pouco ossetiana. Recentemente, fiz um teste genético e descobri que sou 99 por cento russa.”

Muitos espectadores gostaram do filme. Ele se revelou leve, voltado para um público amplo, profissionalmente bem feito e, o mais importante, cheio de amor.

A maioria dos filmes apresentados no festival “Koroche” é exibida “de última hora”. Ninguém, exceto o diretor e os produtores, os vê antes da estreia, nem mesmo os atores principais. Para alguns, isso pode ser um choque, mas no caso de “Três Casamentos e Uma Fuga”, todos ficaram muito satisfeitos. Muitos estreantes, que apresentam seus curtas e longas-metragens, visam especificamente o cinema popular. Poucos desejam experimentar e aprofundar-se em questões existenciais. Então, bem-vindos ao conto de fadas.