Aos 83 anos, o lendário diretor teatral Robert Wilson morre nos Estados Unidos.
No último dia de julho, aos 83 anos, o aclamado diretor teatral Robert Wilson faleceu em sua residência em Water Mill, EUA. Apesar de sua saúde debilitada e da consciência de que seus dias eram limitados, Wilson permaneceu ativo em seu trabalho. O site do diretor confirmou que seu falecimento ocorreu após uma doença breve, mas grave.
Na Rússia, Wilson dirigiu uma única produção, “Os Contos de Pushkin”, no Teatro das Nações, que esteve em cartaz em Moscou por uma década. Quando a peça estreou, a demanda era tão alta que os ingressos eram vendidos por valores exorbitantes no mercado negro, e ainda assim encontravam compradores.
Conhecido como Bob Wilson e considerado um ícone do teatro contemporâneo, sua chegada para dirigir a peça no Teatro das Nações foi aguardada com paciência por oito anos. Os ensaios de “Os Contos de Pushkin” começaram na residência do diretor, perto de Nova Iorque. Antes disso, houve um casting lendário que atraiu uma grande quantidade de atores russos. Muitos foram os desapontamentos e dramas, com nomes renomados sendo preteridos em favor de talentos menos conhecidos que acabaram por conquistar os papéis.
Alexander Novin, que interpretou vários papéis em “Os Contos de Pushkin”, recordou em nossa entrevista sobre a colaboração: “Wilson nos disse de imediato: `Esqueçam o teatro psicológico`. Ele não suportava que os atores representassem algo de forma séria. Tudo o que Wilson criava – suas máscaras, maquiagem elaborada, a forma de falar – deveria ser antinatural, diferente da vida real. Para Robert Wilson, o teatro era uma grande exacerbação. Durante os ensaios, ele gritava: `Olhos grandes!`, `Olhem apenas para cima!` A postura, a pose, as mãos, o peito aberto em direção à plateia.”
Novin continuou: “Até os 16 anos, ele era autista, e aos 25, tentou tirar a própria vida, sentindo que não conseguiria criar nada como artista. Mas encontrou seu caminho no teatro. Sou muito grato por ele ter me escolhido. Vocês nem podem imaginar quantos artistas famosos compareceram ao casting. Não era preciso ler nada. Wilson dava tarefas como: `Você é um camundongo sonhando em ser ditador`, `Você é Hitler com a voz de uma criança de três anos`. Todos nós nos transformávamos em camundongos, gatos, ursinhos.”
Olga Lapshina também esteve entre os escolhidos. Ela relembrou o início de sua colaboração com Wilson: “Eu estava atrasada para o trem. Havia pouco tempo e eu precisava dar um `tiro certeiro`. Tinha uma confiança interna de que deveria trabalhar com Wilson. Ele dava tarefas. Natalia Pavlenkova lia como se fosse um pato. Eu tinha que me comportar como uma estrela. E depois cantei algo de inverno, apropriado para a época. Recebi a notícia de que tinha passado no casting ainda no trem.”
Wilson também visitou Moscou com uma de suas produções, para a qual era quase impossível conseguir ingressos. A peça foi apresentada no Teatro de Arte de Moscou em homenagem a Chekhov. Foi lá que encontramos Eimuntas Nekrošius, que tinha apenas um ingresso para ele e sua esposa, a artista Nadezhda Gultyayeva. Ele assistiu ao primeiro ato, e ela, ao segundo. Para Moscou, foi um evento extraordinário; nunca tínhamos visto algo parecido do ponto de vista visual.
Robert Wilson era um gênio com um universo próprio e uma visão visual singular, um talento que dificilmente surgirá novamente tão cedo. Ele apreciava o silêncio e permitia que a plateia o ouvisse. Muitas palavras não lhe eram necessárias; ele podia tanto prescindir delas quanto usar o som para expressar a essência.
Ele priorizava a plasticidade do corpo em detrimento da expressão verbal. Também manipulava o espaço de forma inigualável. Embora pudessem ser descritas como pinturas em movimento, essa definição não capturava totalmente a essência de sua obra. Wilson dominava a arte da iluminação; suas encenações assemelhavam-se a grupos escultóricos. Seus colaboradores afirmavam que, com a luz, Robert era capaz de transformar “lixo em ouro”. Ele era o principal surrealista do teatro moderno.
Em muitas de suas produções, incluindo “Os Contos de Pushkin” em Moscou e “A Ópera de Três Vinténs” em Berlim (para a qual muitos russos viajavam especialmente até recentemente), os rostos dos atores eram branquinhos e cada movimento e expressão eram exagerados. Em seu trabalho, encontravam-se influências da ópera chinesa e do teatro japonês Kabuki. Ele era fascinado pelas ideias de Alexander Rodchenko e Vsevolod Meyerhold. Wilson não era apenas um artista dotado de forma grandiosa, mas também uma pessoa com uma educação magnífica, apesar de não ter tido formação teatral formal.
Para ele, a arte do diretor e do cenógrafo eram indissociáveis. Alguns atores, até mesmo os mais renomados, sentiam-se maltratados por ele, percebendo-se usados como material auxiliar ou figurantes. A atriz alemã de oitenta anos, Marianne Hoppe, que havia trabalhado com Max Reinhardt, teve exatamente essa impressão quando recebeu o convite de Wilson para interpretar o Rei Lear.
Robert Wilson nasceu em Waco, Texas, então uma pequena cidade. Ele apresentava particularidades no desenvolvimento, semelhantes ao autismo, como documentado no filme “Absolute Wilson” de Katharina Otto-Bernstein. Ele se dedicou à dança, buscando superar sua condição, e o fez, em grande parte, graças à sua professora de dança.
Wilson estudou arte na Universidade do Texas em Austin e arquitetura no Pratt Institute, no Brooklyn. Mais tarde, fundou sua companhia de teatro, “Byrd Hoffman School of Byrds”, em Nova Iorque. Sua biografia é repleta de eventos inesperados; por exemplo, em 1972, ele passou um mês em uma prisão grega.
Entre seus colaboradores estava o compositor Philip Glass, com quem ele encenou a ópera “Einstein on the Beach” em 1976. Outras de suas produções que revolucionaram as concepções teatrais incluem “Krapp`s Last Tape”, “Woyzeck” e “Odyssey”. Ele dirigiu espetáculos no Irã, Copenhague, Avignon, Nova Iorque, Munique, Paris, Berlim, Hamburgo, Salzburgo e Praga.
No centenário da morte de Henrik Ibsen, tive a oportunidade de assistir à sua versão de “Peer Gynt” em Oslo. Wilson foi especificamente convidado e confiado com essa peça tão significativa, embora naquele ano houvesse várias interpretações incríveis da obra principal de Ibsen, incluindo uma encenação em um fiorde. Mas Wilson eclipsou todas as outras. A atriz que interpretou Solveig sob sua direção tornou-se uma estrela instantaneamente e ficou exultante com a felicidade de trabalhar com ele.
Wilson experimentou em diversas áreas. Seus trabalhos gráficos e esculturas foram expostos globalmente. Ele participou da Bienal de Veneza e, em 1993, recebeu o “Leão de Ouro” por uma de suas esculturas. Em 2015, enquanto ensaiava “Os Contos de Pushkin” no Teatro das Nações, seus desenhos eram passados de mão em mão. Era um álbum inteiro de esboços, a partir dos quais nasciam as imagens plásticas.
Ele criava videoportraits, nos quais conseguia dar vida ao falecido Rodchenko ou apresentar de forma única seus contemporâneos, como Mikhail Baryshnikov (com quem encenou “As Velhas” de Kharms em 2013), Isabelle Huppert (que atuou em sua peça em Lausanne no início dos anos 90), Brad Pitt e muitos outros.
Os próximos de Robert Wilson anunciaram que uma série de eventos e exibições serão realizados em breve em sua memória.
