Igor Novikov, um dos pioneiros do não-conformismo russo, desvenda mitos e compartilha a cronologia real da ascensão do lendário espaço de arte.
Na história da arte, o ano de 1987 é geralmente considerado o início do famoso `squat da Travessa Furmanny`. Foi então que, na casa nº 49, dentro de apartamentos comunais desocupados, surgiu um vibrante espaço de arte, que acolheu nomes como Farid Bogdanov, Yuri Albert, Sven Gundlach, Vadim Zakharov, Konstantin Zvezdochetov (e, em geral, membros dos grupos de arte `Mukhomory` e `Campeões Mundiais`), Nikolai Ovchinnikov e muitos outros. Esta história é frequentemente retratada como um símbolo da liberdade da Perestroika, que acabou por derrubar o sistema soviético. No entanto, o artista Igor Novikov, que esteve na origem deste movimento e é um dos pioneiros do não-conformismo russo, não só refuta a ideia de `ocupação` desses espaços vazios, mas também oferece a sua própria versão dos acontecimentos. Segundo a sua cronologia, em setembro de 2025, a `Travessa Furmanny` completa quarenta anos.
— Igor, para começar, vamos esclarecer o que há de errado com a data de fundação geralmente aceita?
— Quando me formei no Instituto Surikov, ficou claro que eu precisava de um ateliê criativo. Eu morava então na Travessa Lyalin e na rua Chaplygina, bem acima do `Tabakerka`. A partir de 1985, comecei a abordar intensamente os ZhEKs (escritórios de habitação), porque antes tudo dependia deles. Apenas o diretor do ZhEK podia fornecer sótãos, porões e, às vezes, até os primeiros andares desocupados. Eu tinha boas conexões no comitê distrital do partido de Baumansky, e de lá ligaram para Svetlana, a diretora do 5º ZhEK. Ela era uma mulher inteligente e imediatamente prometeu encontrar um local. Ela ofereceu várias opções não muito adequadas, mas alguns meses depois, descobriu-se que estava ocorrendo um despejo na Travessa Furmanny, perto de onde morava o Marechal da URSS Shaposhnikov e outras autoridades militares.
Shaposhnikov teve então a ideia de criar um novo bairro residencial para o Estado-Maior, com suas próprias escolas, jardins de infância… As casas antigas, incluindo o nº 18 na Travessa Furmanny, foram destinadas ao despejo. Svetlana imediatamente me informou que uma série inteira de apartamentos estava sendo desocupada. Era o ano de 1985.
— Isso me lembra um pouco a parte moscovita do enredo do filme `Os Cavalheiros da Sorte`: escolha qualquer apartamento, a casa está destinada à demolição, os moradores foram despejados…
— Quase, mas Svetlana impôs uma condição para me conceder o primeiro ateliê: alguém precisava decorar a Sala Lênin no ZhEK nº 5. Eu não era muito bom em caligrafia e slogans, então convidei meu conhecido Farid Bogdanov, um assistente de design gráfico do Instituto Surikov, que havia sido expulso escandalosamente e não conseguia encontrar trabalho em lugar nenhum. Ele também não tinha onde morar, então aceitou com alegria a proposta de se instalar em meu ateliê (era sua última chance de permanecer em Moscou) e se encarregou desse trabalho extra.
Seis meses ou um ano se passaram, e então ocorreu o chamado squat. Mas não houve nenhuma `ocupação`: Svetlana estava, na verdade, `negociando` esses espaços. Nós pagávamos a ela 100-200 rublos, uma quantia muito pequena para nós: os rapazes trabalhavam vendendo quadros em Izmailovo e Arbat.
O squat durou pacificamente até 1990.
— E depois aconteceu o infame `massacre`?
— Sim, mas poderia não ter acontecido se os artistas não tivessem ido longe demais, tentando legalizar os espaços e procurando o prefeito do Distrito Central, Alexander Ilyich Muzykantsky. Eles foram avisados: `Rapazes, não façam isso, vocês pagam e nós fazemos vista grossa para o fato de vocês estarem aqui.` Quando Shaposhnikov e o Estado-Maior souberam dos moradores ilegais, uma companhia de soldados foi imediatamente enviada, que arrombou portas, janelas, jogou fora pertences, cortou os radiadores… Foi assim que `Furmanny` terminou.
— Então, a `destruição` também afetou seu ateliê. Você estava preparado para isso?
— Eu sabia que tudo terminaria em breve, Svetlana havia me avisado: assim que a reforma capital do prédio começasse, seríamos despejados. Então, gradualmente, comecei a me mudar para a Travessa Bankovsky, e levei todas as minhas pinturas.
— Então, qual é a cronologia correta da existência da `Travessa Furmanny`?
— Em todos os lugares, escrevem de 1987 a 1990, mas, na verdade, ele existiu de agosto, ou mais precisamente, de setembro de 1985 a outubro de 1990. No entanto, o importante não é tanto a cronologia, mas quem o apresentou ao mundo.
Se a crítica de arte Larisa Kashuk não tivesse trazido Pyotr Novitsky, presidente da Fundação Polonesa de Arte Contemporânea, para nos visitar em 1988, não teria havido a exposição de 1989 na fábrica Norblin e o grande projeto expositivo `Não-Conformistas` (Varsóvia, 1993; корпус `Benois` do Museu Russo em São Petersburgo, 1994). A própria palavra `não-conformistas` não teria se fixado na arte russa! E antes disso, aliás, houve uma exposição no Museu Manoir da cidade de Martigny (Suíça) em 1990, para cuja abertura eu viajei. Naquela ocasião, por iniciativa de Jean Pierre Brossard, representante da UNESCO pela Suíça, foi publicado um catálogo de 400 páginas de pinturas. Após a Suíça, a `Travessa Furmanny` tornou-se uma marca mundial.
Mas poderia ter sido diferente — basta lembrar o destino de associações semelhantes, por exemplo, na Travessa Krapivensky, que historicamente não foram apoiadas nem por livros, nem por catálogos.
