O ator austríaco reside entre Moscou e Viena, participando de projetos globalmente.
Wolfgang Cerny, ator e produtor austríaco, dedicou mais de uma década ao cinema russo. Sua filmografia inclui papéis notáveis em dramas de guerra como «Sobibor» de Konstantin Khabensky, «O Fantasma Vermelho» de Andrey Bogatyrev, e participações em duas versões de «Nuremberg» – a de Nikolai Lebedev e a do diretor americano James Vanderbilt. De forma surpreendente para muitos, ele também interpretou o herói épico russo Alyosha Popovich no filme «O Último Bogatyr» de Dmitry Dyachenko.
Natural de Viena, Wolfgang inicialmente considerou uma carreira médica ou desportiva, sendo um nadador dedicado e instrutor de esqui. Contudo, optou pela atuação, formando-se em Viena e Los Angeles, e começou a aparecer em filmes e séries na Europa e nos EUA. Sua vida pessoal está ligada à Rússia: ele é casado com a russa Viktoria, e eles têm um filho de quatro anos, Leonard.
No início de sua carreira, Cerny frequentemente interpretava papéis de nazistas. Seus olhos azuis, cabelos loiros e fluência em alemão pareciam predestinar tais tipos. No entanto, Cerny não se contentou com essa limitação e aprendeu russo. Isso lhe permitiu interpretar um personagem tão inesperado quanto o herói épico Alyosha Popovich em «O Último Bogatyr».
Nosso encontro ocorreu em Sóchi, no fórum de cinema «Eurásia». Wolfgang raramente participa de festivais, pois sua agenda de filmagens exige constantes viagens pelo mundo. Após assistir a um programa de curtas-metragens, que ele estava ansioso para ver, Cerny abordou o jovem diretor indiano, autor de um filme sobre seu pai, que sofre de demência, e expressou-lhe profunda gratidão por sua coragem e franqueza.
Este filme causou uma impressão tão forte em você?
Sim, foi por isso que me aproximei do diretor. Ele é um grande sujeito. Entendo o quão difícil é contar uma história tão pessoal e íntima.
Você veio a Sóchi com algum propósito especial? Nunca o vi em nossos festivais antes.
Adoro assistir filmes, mas quando estou filmando, simplesmente não tenho tempo para ir a festivais. Aqui eles mostram principalmente cinema de autor, não comercial, embora eu geralmente apareça em projetos comerciais, já que tenho família e um filho. No futuro, gostaria de trabalhar mais em filmes de autor.
Você já tem uma ideia de quais diretores vale a pena colaborar e quais não?
Cheguei na Rússia há 13 anos. Não conhecia ninguém e não falava russo. Comecei a aprender o idioma, foi um processo longo e difícil. Agora já o domino mais ou menos. Mas mesmo agora nem sempre conheço a todos, embora já tenha trabalhado com muitos. Tive a sorte de conhecer pessoas maravilhosas, e até fiz amizade com algumas. Já entendo com quem posso trabalhar e com quem devo me abster por enquanto. Se surgem dúvidas, sempre recorro ao meu agente.
Não o irrita que lhe ofereçam principalmente papéis estereotipados?
Não mais. No início, eu só interpretava alemães, participei de muitos filmes de guerra. Frequentemente recusava ofertas, especialmente se eram nazistas que matavam pessoas. Eu dizia: «Gente, isso não é um ser humano, é apenas um monstro». Um fascista, por mais terrível que seja, é uma pessoa com um caráter específico, não apenas uma função. Eu aceitava interpretar se via uma imagem interessante e complexa, e não um estereótipo. Com base nisso, atuei em «Sobibor», «Zoya», «O Fantasma Vermelho», «Nuremberg».
Agora você tem dois filmes chamados «Nuremberg»?
Sim, eu atuei no filme de Nikolai Lebedev, onde tenho um dos papéis principais, e num projeto americano, mas lá tive um papel pequeno. Nos últimos quatro anos, já tenho interpretado personagens russos em russo. Depois, ou dublo a mim mesmo, ou artistas russos são convidados para isso. Eu entendia perfeitamente que os melhores papéis na Rússia são os russos, e para conseguir isso, era preciso saber o idioma.
Você está focado apenas no cinema russo agora?
Não só, embora haja muito trabalho e muitas coisas interessantes acontecendo aqui. Adoro filmar na Rússia quando há projetos excelentes. Não quero mais interpretar alemães, especialmente agora. Sinceramente, cansei desses papéis. Quando me oferecem papéis interessantes no Ocidente, eu filmo lá. Não tenho fronteiras. Não importa onde o filme é rodado, o que importa são as pessoas com ideias. E então não importa onde você esteja – na Áustria ou na Rússia.
Os russos muitas vezes erroneamente pensam que no Ocidente tudo é sempre melhor. Às vezes é verdade, porque os orçamentos lá são maiores. Na Rússia, filmamos «O Fantasma Vermelho» por menos de um milhão de dólares. Para os padrões do cinema, é um filme independente modesto, mas ele despertou o interesse de mais de 120 países. Todos os meus amigos ficaram encantados com o filme. Eu lhes perguntava: «Por quanto vocês acham que o filmamos?» Eles respondiam que não menos de dez milhões.
Já trabalhei com Andrey Bogatyrev em vários projetos, e nos tornamos amigos. A ideia para «O Fantasma Vermelho» surgiu há quase sete anos. Foi uma longa história: procuramos financiamento por muito tempo, filmamos, paramos. Trabalhamos no inverno, com temperaturas caindo para menos 35 graus Celsius. A atmosfera era tão maravilhosa que eu até me preocupava: quando tudo vai bem demais no set, pode não ser tão alegre depois.
Então você encontrou pessoas com ideias semelhantes aqui?
Na Rússia há muitas pessoas maravilhosas, basta encontrá-las. Gosto que aqui as pessoas queiram trabalhar. Na Europa, às vezes a dificuldade está no início do projeto. Antes de lançá-lo, eles pensam muito: «Talvez começaremos daqui a um ano». Meus amigos na Áustria queriam fazer um conto de Natal sobre uma garotinha e trabalharam nisso por cinco anos. No último momento, um dos produtores disse «não». E eles perderam tudo – dinheiro, tempo, cinco anos de suas vidas. Na Rússia, tudo é feito mais fácil e rápido.
Fale sobre sua experiência de trabalho na América.
Eu tinha filmes lá, uma agência. Lá estudei numa escola de cinema em Hollywood. É um trabalho completamente diferente e uma concorrência enorme em todos os lugares, em qualquer área. Todos temem a inteligência artificial. As pessoas se preocupam com a situação política complexa, pois ninguém sabe o que virá a seguir. E isso é perceptível, especialmente no cinema. Na Rússia, a filosofia é diferente: seu filme deve ser feito, aconteça o que acontecer. Conheço atores que não filmavam há dez anos, e agora estão todos ocupados no cinema.
Onde você vive principalmente agora?
Entre a Rússia e a Áustria.
Você se preparou para uma carreira no teatro?
Sim. Atuei por dois anos em teatros em Munique e Viena, mas minha paixão desde a infância sempre foi o cinema. Primeiro, estudei por dois anos em uma faculdade de medicina, mas depois disse: «Chega! Não quero mais». Todos na minha família são médicos, e segui os passos do meu pai e irmão. Tive boas notas, mas não quis trabalhar com pacientes. Havia também a opção de me tornar atleta, nadador, instrutor. Para mim, é importante que a profissão de ator envolva trabalho em equipe. E o que significa ser atleta? Você está sozinho contra todos, a menos que seja um jogador de vôlei.
Como você começou a filmar na Rússia?
Na Áustria, o mercado é muito pequeno, mas quando recebi uma proposta da Rússia, não a levei a sério. O que havia lá? Máfia, ursos, Kalashnikov? Eu não sabia mais nada. Filmei pela primeira vez no projeto «Atiradores de Elite: Amor na Mira». Essencialmente, é uma história de Romeu e Julieta. Fiquei encantado. Fiz todas as acrobacias sozinho. Senti um leve caos criativo, mas isso quase sempre acompanha o trabalho no cinema russo. Sou muito grato ao diretor Zinovy Roizman por essa experiência. Ele faleceu há dois anos. Zinovy era um homem idoso, judeu, se bem entendi. Metade de sua família morreu em um campo de concentração, mas ele reescreveu meu papel de tal forma que fosse um alemão, mas não um fascista, uma pessoa decente que viveu em tempos ruins. Zinovy era uma pessoa forte e carismática. Ele disse: «Acredito que nem todos os alemães são monstros».
Naquela época, você já era um ator conhecido tanto em sua terra natal quanto na Alemanha?
Depois da escola, atuei na série «Sturm der Liebe» (Tempestade de Amor), que se tornou muito popular na Alemanha. Consegui o papel principal e filmei por um ano em 220 episódios. Todos os dias filmávamos 45 minutos de tempo de tela. Nem sei como aguentei. Tinha muito texto, mas foi uma ótima experiência. Graças a essa série, tornei-me conhecido. Eu tinha 24 anos e todos me conheciam.
O diretor alemão Felix Schultess, que mora na Rússia, ajudou Zinovy Roizman com o elenco alemão. Fui um dos cem atores alemães convidados para os testes. Sou austríaco, mas isso não importava. Afinal, Hitler também era austríaco. Quando estou de uniforme e com olhos azuis, todos me veem imediatamente como um fascista.
Mas agora em seu repertório também está o herói épico Alyosha Popovich.
Bem, sim. Existem atores que sempre interpretam papéis estereotipados. Acho isso chato. Recentemente, interpretei um boxeador russo na série «Constantinopla». Filmamos na Rússia, Baku, Turquia. Tudo foi excelente – o diretor Sergey Chekalov, os atores (Oksana Akinshina, Alexander Ustyugov, Kirill Kyaro, a ação se passa em 1920). Não posso revelar mais nada por enquanto.
Havia também um filme de terror onde pela primeira vez interpretei um russo. Tudo isso foi dublado, porque na época eu não falava russo tão bem. Agora existe um programa que remove o sotaque quando falo russo.
Minha amiga americana trabalha com atores de Hollywood de diversas nacionalidades, corrigindo a fala deles, removendo o sotaque ou adicionando-o antes das filmagens.
Eu também tive um coach em Hollywood quando precisava falar inglês americano. Passei muito tempo praticando isso, lendo em inglês americano.
Você vive na Rússia há muito tempo. Adquiriu novos hábitos? Algo mudou em sua mentalidade?
Minha esposa russa às vezes me diz: «Agora você é russo». É engraçado. Quando estou em casa, na Áustria, parece que tudo é muito lento lá. Aos domingos ninguém trabalha. Tudo está fechado. Isso também é bom, mas na Rússia tudo e sempre é possível. Especialmente nas filmagens, acostumei-me com o fato de que muitas coisas podem ser resolvidas muito rapidamente.
Claro, há atores que se fazem esperar para mostrar o quão ‘legais’ são. E temos que suportá-los. Mas, em geral, as pessoas aqui são rápidas, enérgicas, e eu gosto disso. Vocês são mais independentes porque não esperam ajuda externa e confiam apenas em si mesmos. Ou eu faço isso sozinho, ou ninguém fará. Na nossa rica Áustria e na Europa em geral, isso é um problema. Todos estão saciados. Temos tudo. Isso é um pró e um contra. A Áustria é um país neutro, tudo é tranquilo, calmo, seguro lá. Isso é bom. Na Rússia, gosto que muitas coisas aconteçam, há um movimento constante. Todos, metaforicamente falando, estão famintos e querem algo.
Seu filho é bilíngue? Que idioma ele fala?
Ele é trilíngue. Eu falo alemão com ele, minha esposa Vika fala russo. E entre nós, falamos apenas inglês. Leonard tem quatro anos agora, e ele fala russo melhor do que eu, sem sotaque, como um moscovita. E em alemão, ele fala perfeitamente comigo, não como um austríaco, mas como um alemão. Ele entende tudo em inglês. Estou encantado.
Há uma grande diferença entre o austríaco e o alemão?
Tudo depende de onde você é, de Viena, do Tirol… É como o inglês britânico e americano. Na Alemanha, também quase não há alemão puro. Talvez apenas em Hanôver e em mais três ou quatro vilas ao redor o alemão clássico seja preservado. Na Baviera, onde vivi por cinco anos, há um dialeto forte, e eu gosto disso.
Como se desenrolou o destino de seus colegas de curso com quem você estudou em Viena?
Nem sei.
