Si eres aficionado al género de terror, seguro que ya conoces Obsesión. Esta película, escrita, dirigida y editada por el youtuber y ahora director Curry Barker, ha debutado con un éxito sorprendente. No solo ha recibido un 95% de críticas positivas de la prensa especializada en Rotten Tomatoes, sino que, de forma inusual, se ha ganado el favor del público, obteniendo un 94% de reseñas favorables en el agregador. Con un presupuesto mínimo de 750 mil dólares, la película recaudó la impresionante cifra de 17 millones en su fin de semana de estreno, convirtiéndose en una de las más rentables de la última década.

Este fenómeno ha generado mucho debate, pero sobre todo, demuestra que el terror sigue siendo uno de los géneros más exitosos. En particular, Obsesión destaca por su mezcla de comedia de terror y una dura premisa sobre el abuso, utilizando el tropo de la posición para sorprender. La película va más allá de los sustos, presentando una propuesta que busca establecer su propio universo. Curry Barker ha insinuado la posibilidad de una expansión, utilizando la premisa de un deseo cumplido y sus terribles consecuencias para profundizar en el horror.

Con una trama aparentemente sencilla, Obsesión se ha convertido rápidamente en una de las producciones más comentadas de la primera mitad del año, tras su aclamado debut mundial en la sección Midnight Madness del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF). Durante el evento, la producción generó una intensa guerra de ofertas debido a su perturbadora originalidad, y finalmente, la distribuidora Focus Features adquirió los derechos globales por una cifra millonaria histórica para una película independiente de su escala.

Una historia que parece simple, pero no lo es tanto para ‘Obsesión’

La inversión de 15 millones de dólares parece estar dando sus frutos. La cinta subvierte por completo las dinámicas habituales de las comedias románticas juveniles, deformándolas gradualmente en una pesadilla agobiante. La película explora los límites éticos del deseo, el derecho a la autonomía personal y los peligros de las fijaciones sentimentales extremas. El hilo conductor es: ¿qué sucede cuando un deseo sobrenatural se corrompe y se convierte en la puerta al horror?

La trama sigue a Bear (Michael Johnston), un tímido y retraído empleado de una tienda de instrumentos musicales que ha estado enamorado en secreto de Nikki (Inde Navarrette) durante años. Nikki, su mejor amiga de la infancia y compañera de trabajo, es inaccesible para Bear, convirtiéndose en el objeto de su obsesión. Incapaz de confesar sus sentimientos, Bear encuentra en una misteriosa tienda una caja con el sugerente título One Wish Willow, que promete cumplir un único deseo.

Un giro retorcido y cada vez más oscuro

Incrédulo pero desesperado, Bear pide que Nikki lo ame más que a nada en el mundo. Casi de inmediato, el deseo se cumple de forma literal: Nikki no solo siente un amor apasionado por Bear, sino que lo convierte en el centro de su universo. Como era de esperar en una película de terror, algo así no podía salir bien, y pronto queda claro que el deseo es una trampa que empeora con el tiempo.

Nikki no solo está enamorada, sino obsesionada con Bear a un nivel cada vez más peligroso y monstruoso. Lo que comienza como una supuesta fantasía idílica pronto cruza la frontera de lo siniestro cuando la devoción de Nikki muta en una obsesión patológica extrema, desprovista de su personalidad original. Gracias a la magistral interpretación de Inde Navarrette, el personaje de Nikki comienza a manifestar conductas aterradoras. Peor aún, se revela que la verdadera Nikki está atrapada por una entidad inexplicable dentro de su propio cuerpo.

El miedo llevado a un nuevo nivel

Obsesión basa gran parte de su capacidad para aterrorizar en la transformación de Nikki en una criatura despiadada y brutal, mientras la verdadera Nikki experimenta espasmos de pánico ciego, atrapada en algún rincón de su mente. Se convierte en un cascarón vacío programado exclusivamente para satisfacer las demandas afectivas de Bear. La película utiliza este perturbador declive para realizar una punzante crítica a la masculinidad tóxica.

También aborda las corrientes de internet que deshumanizan a las mujeres, demostrando que el verdadero horror no reside en la magia del objeto, sino en el egocentrismo de un hombre dispuesto a anular la voluntad ajena por conveniencia personal.

A nivel técnico y de guion, Barker demuestra una madurez asombrosa al equilibrar hábilmente la incomodidad de una comedia negra con secuencias terroríficas. El director optó por evitar los tradicionales jump scares para centrarse en construir una atmósfera densa e incómoda, apoyada en la edición de sonido y los silencios prolongados. Con un presupuesto ajustado y una filmación de guerrilla en diversas locaciones urbanas de Los Ángeles, Obsesión deslumbra por su aparente sencillez y por lograr contar una historia espeluznante de manera tan ingeniosa, convirtiéndose en una de las grandes sorpresas del año.

Lo que debes saber de Curry Barker

Si el nombre de Curry Barker te resulta familiar, es porque es el cofundador del canal de YouTube That’s a Bad Idea. Allí, junto a su socio Cooper Tomlinson, creó contenido combinando comedia absurda con tintes oscuros. El verdadero punto de inflexión en su carrera fue el lanzamiento en YouTube de Milk & Serial (2024), un largometraje de terror en formato found footage filmado con apenas 800 dólares.

El éxito viral de esta cinta llamó la atención de la prestigiosa agencia de talentos UTA y le abrió las puertas para dirigir su segundo filme: Obsesión. Tras causar revuelo en el Festival de Toronto, los derechos globales de esta película independiente fueron adquiridos por Focus Features por la histórica cifra de 15 millones de dólares, consolidando su estatus como uno de los jóvenes directores más cotizados de la industria.

Traducción al portugués:

Tudo o que precisa de saber sobre “Obsessão”, o terrorífico filme de terror que se tornou um dos grandes sucessos do ano

Se é fã de terror, já sabe: Obsessão, escrito, dirigido e editado pelo YouTuber e agora diretor Curry Barker, estreou com um sucesso surpreendente. Não apenas por ter obtido 95% de críticas positivas da imprensa especializada no Rotten Tomatoes. Mas também porque, num raro fenómeno, se tornou o favorito do público, alcançando 94% de críticas favoráveis do público no agregador. Como se isso não bastasse, o filme, que teve um orçamento mínimo de 750 mil dólares, arrecadou a impressionante quantia de 17 milhões no seu fim de semana de estreia. O que o torna um dos filmes mais rentáveis dos últimos dez anos.

Trata-se de um fenómeno que tem dado muito que falar, mas acima de tudo, mostra que o género de terror continua a ser um dos mais bem-sucedidos da atualidade. E em particular, que Obsessão, com a sua combinação de comédia de terror e uma premissa duríssima sobre abuso que utiliza o tropo da posição, surpreende. E fá-lo pela sua capacidade de ser muito mais do que apenas uma coleção de sustos e aproximar-se de uma proposta que tenta até estabelecer o seu próprio universo. No fim de semana passado e em meio ao duplo triunfo entre crítica e bilheteira, Curry Barker comentou a possibilidade de um universo expandido. Tudo, utilizando a premissa do desejo realizado (e as suas terríveis consequências), para aprofundar o terror.

O certo é que Obsessão, com a sua trama aparentemente simples, tornou-se quase instantaneamente uma das produções mais comentadas da primeira metade do ano. Isso, após a sua aclamada estreia mundial na secção Midnight Madness do Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF). De facto, durante o evento, a produção gerou uma intensa guerra de ofertas devido à sua perturbadora originalidade. Finalmente, a distribuidora Focus Features adquiriu os direitos globais por uma cifra milionária histórica para um filme independente da sua escala.

Uma história que parece simples, mas não é tanto para ‘Obsessão’

Mas o investimento de 15 milhões de dólares parece estar a dar frutos. O filme subverte completamente as dinâmicas habituais das comédias românticas juvenis e deforma-as passo a passo num pesadelo sufocante. Uma, além disso, que explora os limites éticos do desejo, o direito à autonomia pessoal e os perigos inerentes às fixações sentimentais extremas. Tudo através de um fio condutor: o que acontece quando um desejo sobrenatural se perverte e se torna a porta para o horror?

Para isso, o argumento segue Bear (Michael Johnston). Este, um tímido e retraído empregado de uma loja de instrumentos musicais que há anos ama secretamente Nikki (Inde Navarrette). Mas a rapariga, sua melhor amiga de infância e colega de trabalho, é tão inacessível para Bear quanto se torna a sua obsessão. Incapaz de confessar diretamente os seus sentimentos românticos, Bear tropeça numa loja sombria com um objeto misterioso. Trata-se de uma caixa com o sugestivo título One Wish Willow e que promete realizar um único desejo.

Uma reviravolta retorcida e cada vez mais sombria

Incrédulo, mas deixando-se levar pelo desespero do amor platónico, Bear acaba por pedir que Nikki o ame mais do que tudo no planeta Terra. Quase imediatamente, o desejo é cumprido e fá-lo de forma literal, pelo que Nikki de imediato não só sente um amor apaixonado por Bear. Como também transforma o rapaz no centro do seu mundo. Claro, algo semelhante não poderia correr bem (não num filme de terror) e imediatamente fica claro que o desejo é uma armadilha. Uma, além disso, que piora a cada minuto que passa.

Nikki não está apenas apaixonada, está obcecada por Bear a um nível cada vez mais perigoso e monstruoso. De modo que o que começa como uma suposta fantasia idílica cruza em breve a fronteira do sinistro. Tudo, quando a devoção de Nikki mútua para uma obsessão patológica extrema, desprovida de qualquer traço da sua personalidade original. Através de uma interpretação magistral de Inde Navarrette, a personagem de Nikki começa a manifestar condutas aterradoras. Mas ainda pior, fica claro que a verdadeira Nikki está presa por alguma entidade inexplicável dentro do seu próprio corpo.

O medo levado a um novo nível

Obsessão baseia grande parte da sua capacidade de aterrorizar mostrando a transformação de Nikki numa criatura implacável e brutal. Isso, enquanto a real experiencia espasmos de pânico cego, presa em algum lugar da sua mente. Muito pior, tornando-se uma casca vazia programada exclusivamente para satisfazer as exigências afetivas de Bear. O filme utiliza este perturbador declínio para realizar uma crítica penetrante à masculinidade tóxica.

Também as correntes da internet que desumanizam as mulheres, demonstrando que o verdadeiro horror não reside na magia do brinquedo. Antes disso, está no egocentrismo de um homem disposto a anular a vontade alheia por pura conveniência pessoal.

A nível técnico e de argumento, Barker demonstra uma maturidade espantosa ao equilibrar habilmente o desconforto de uma comédia negra com sequências aterradoras. O diretor decidiu prescindir dos tradicionais jump scares para se focar na construção de uma atmosfera densa e desconfortável. Isso, apoiada na edição de áudio e nos silêncios prolongados. Com um orçamento apertado e uma filmagem de guerrilha realizada em diversas localizações urbanas de Los Angeles, Obsessão deslumbra pela sua aparente simplicidade. Mas também por conseguir contar uma história assustadora de forma tão engenhosa para converter o filme numa das grandes apostas do ano.

O que precisa de saber sobre Curry Barker

Se o nome de Curry Barker lhe parece familiar, tem razão. Trata-se do cofundador do canal do YouTube That’s a Bad Idea. No espaço, juntamente com o seu sócio Cooper Tomlinson, criou conteúdo, combinando comédia absurda com tons sombrios. O verdadeiro ponto de viragem na sua carreira ocorreu com o lançamento no YouTube de Milk & Serial (2024), um longa-metragem de terror em formato found footage. Tudo filmado com apenas 800 dólares.

O sucesso viral do filme captou a atenção da prestigiosa agência de talentos UTA e abriu-lhe as portas para dirigir o seu segundo filme. Que é nem mais nem menos, Obsessão. Após causar alvoroço no Festival de Toronto, os direitos globais deste filme independente foram adquiridos pela Focus Features pela cifra histórica de 15 milhões de dólares, consolidando o seu estatuto como um dos jovens diretores mais cotados da indústria.