O ator Maxim Averin, amado pelo público, realizou um encontro inspirador, revelando a multifacetada natureza de seu dom artístico.
No palco do Teatro de Estudo do Instituto Teatral Boris Shchukin, aconteceu a noite criativa “A Sós com um `Shchukinets`”, com a participação de Maxim Averin. Averin, que recentemente se tornou professor em sua alma mater, a “Shchuka”, compartilhou generosamente seus múltiplos talentos com fãs e amigos. No ano letivo que terminou, ele orientou sua primeira turma, e seus alunos, os “Averinets”, também participaram do encontro, mostrando seus primeiros resultados.
O anfitrião da noite foi Fyodor Balandin, colega de turma de Averin no instituto. Ele brincou que, conhecendo Averin, o roteiro preparado seria bastante alterado – e foi exatamente o que aconteceu. Tudo começou com uma canção surpresa, na qual o artista declarou seu amor a todos os convidados. Decidiram que a noite seguiria “ao estilo Shchukin, ao estilo Vakhtangov – como der”, e se transformou em uma conversa amigável e calorosa, complementada com música e poesia. Averin respondeu às perguntas com citações marcantes.
Sobre a pergunta de quando ele finalmente se casaria, uma das mais populares dirigidas ao artista, Averin respondeu de forma concisa:
“Eu já estou em um relacionamento… Com o teatro.”
Falando sobre o teatro como um templo ou uma família, Averin observou:
“Família é em casa, casa é em casa.”
Ele continuou:
“É detestável quando uma pessoa se apega a uma cadeira em um quarto de barro e pensa que é para sempre. Um artista deve ser competitivo – o que significa estar sempre pronto para […] O diretor virá, dirá a você: `Levante-se, faça, pule, caia, morra, renasça…` E você deve fazer isso. Quando você se acostuma consigo mesmo, é o fim do mundo. Não, o teatro não é uma geolocalização, é um modo de existência, sua fé, assim como as pessoas vão ao templo, o mesmo acontece com o teatro. Não se pode tratá-lo de outra forma.”
Sobre a pergunta provocativa a respeito de suas transições entre teatros (O “Satirikon” ficou para trás, o Teatro da Sátira ficou para trás, planeja sair do “Lenkom”?), Averin respondeu:
“Sair para onde, estou à espera de uma perspectiva criativa. Entendem qual é o ponto? Eu devo estar onde há trabalho para mim. Eu não persigo nada, apenas aceito o que me é dado.”
Citando Faina Ranevskaya sobre a busca pela arte e o “respeito reverente” que, segundo ela, havia deixado o teatro, Averin passou a falar de seus alunos, que acabavam de terminar o primeiro ano.
“Eu quero que eles aprendam exatamente isso – o respeito reverente”, disse ele.
“Como se pode ensinar isso?” perguntou Balandin.
“É preciso incutir!”
“Mas de que maneira?”
“Vacinar!”
Com especial carinho, Averin falou sobre seus alunos. Os 30 calouros, agora alunos do segundo ano, apresentaram seu trabalho final de fala cênica – uma encenação dedicada a Evgeny Vakhtangov e à “Princesa Turandot”. Seu diretor artístico lembrou de seus próprios anos de estudo e de sua professora Marina Panteleeva, cuja turma inteira se tornou de artistas ativos. Na plateia, também estavam amigos e colegas de turma de Averin, incluindo Maria Poroshina, com quem, na época de estudante, ele dividia uma salsicha para dois e sonhava com futuras entrevistas como estrelas.
Nesta noite, Averin exibiu muitas facetas de seu talento: não apenas um artista brilhante, mas também um leitor maravilhoso (sua recitação de Gaft e Vysotsky era eletrizante!), um intérprete de romances, um poeta (!) e um pedagogo. O próprio Averin, a propósito, falou de si mesmo com bastante modéstia. Lembrando de suas primeiras experiências no cinema, ele estava convencido de que ninguém mais o filmaria. A isso, Balandin apressou-se a lembrar como os fãs disseram na época: “Finalmente apareceu o Jim Carrey russo!”
O leitmotiv da noite foi a pergunta de Averin ao público: “Vocês ainda não se cansaram de nós?” Em vez de uma hora e meia planejada, o evento durou duas horas e meia, e o público não queria deixar seu ídolo no palco – todos aplaudiram longamente, e então uma fila se formou diante do palco com pessoas segurando enormes buquês de rosas e peônias! Mas – infelizmente – depois de tudo, foi preciso se despedir, senão o trem para Vitebsk partiria sem Averin.
